香港有個UFO港片記憶中的一個外星來客

本文發于香港電影公號，文：三嬸。 搜羅了一圈互聯，似乎大家更興于談論60、70年代的邵氏，80、90年代的

本文發于香港電影公號，文：三嬸。

搜羅了一圈互聯，似乎大家更興于談論60、70年代的邵氏，80、90年代的嘉禾以及搶走前兩者風頭的新藝城，再往后數，大家好像都忘了另一個異軍突起的案例——香港UFO電影公司。

90年代初的香港，被《黃飛鴻》以及《東方不敗》的武俠熱席卷，電影公司爭先搶占武俠IP，武俠片一時之間風頭無兩。當時還在嘉禾的曾志偉因為囿于公司的商業屬性太濃厚，而毅然決然離開了嘉禾，同時還帶走了陳可辛，挖來了鐘珍，又請到了陳德森、張之亮、李志毅等影壇新秀加盟，一同組建了一個電影公司，這個公司名UFO正如它當時的異類存在一樣——外星來客，即是要給觀眾看點不太一樣的。

UFO的拍片準則是 ：不跟風，找新題材創作。當然，也要賣座。在這一點上，后來由杜琪峰領銜的銀河映像也算是殊途同歸了。

陳可辛與曾志偉

其實在此之前，曾志偉就已經有過想要羅一批志同道合的好友，在擁擠的電影市場里殺出一條另辟蹊徑的道路——讓導演們真正去拍那些他們自己想拍的電影，那時候他找來過諸如爾冬升、許鞍華、羅卓瑤、陳可辛在內的20名導演，以拍片的名義吸引投資人，并特設八條院線加持，專門放映導演們的心頭好卻不見得能夠贏得市場的作品。

只可惜想法雖好，但現實殘忍。改計劃還未開始，便胎死腹中。

當時新寶電影的管理層的一席話使得曾志偉打了退堂鼓：“志偉，拍到第三部（票房）都死，你還拍不拍下去？我簽了戲院，一定要做一年，你不拍，我便要開天窗。”

要冒著此般風險，為了讓自己盡情盡興，萬一失敗，豈不是欠了半輩子的人情債。于是，曾志偉的第一次冒險無疾而終。

既然院線組織不得，那就退而求其次吧，不如先來試試組建一家小電影公司。說干就干的曾志偉，捎上好基友陳可辛和鐘珍在1992年組建了名為United Filmmakers Organization的電影公司，簡稱UFO，其中曾志偉與鐘珍算是主要出資人，而陳可辛則是再以日后的導演費算入清賬。

星星之火，可以燎原。在UFO組建的黃金十年里，正如其名，殺出了一條了不得的電影血路，更重要的是，他還培養了一班后期香港電影的中堅力量。

UFO的作品善用市井的語言去描述小人物的大時代命運，以喜劇戲謔的方式去傳達愛的理念，這種與當時耗資的武俠、動作類型涇渭分明開來，反而締造出了一派不可替代的UFO式小品光景。

UFO的開山之作是實驗小品《亞飛與亞基》，1992年梁朝偉與張學友的《亞飛與亞基》被同年的另一部周星馳與張學友的《咖喱辣椒》風頭蓋過，但是沒人會否認梁朝偉在這部電影的喜劇天賦。

《亞飛與亞基》

片中對黑社會大哥的譏笑、對兄弟義氣的嘲諷以及對江湖英雄片的揶揄，可能是港產片內最早一批的概念作品，比《一個字頭的誕生》早4年，比《旺角揸FIT人》同樣早4年，比《江湖告急》要早上8年。

《亞飛與亞基》

許多人將UFO最早一部賣座的電影認定為《風塵三俠》（梁朝偉、梁家輝、鄭丹瑞主演），該片在香港本地盡收1700多萬，與之前同樣是試水之作的《亞飛與亞基》（張學友、梁朝偉主演）高出了800萬的好成績。

作品《風塵三俠》講述租住在同一屋檐下的3個年輕人的情感故事，除了三位男主角外，還云集了袁詠儀、朱茵、周慧敏、柏安妮、劉錦玲等一眾女神，兩千多萬的票房進賬雖然只有年度冠軍的一半，但它是UFO第一部大賣的影片。

《風塵三俠》

后來很多次在不同的場合，陳可辛談及UFO歲月，都會說一句話：《風塵三俠》是我們當時最重要的一部作品。甚至《中國合伙人》在香港試片結束后，不止一個人建議他將片名改為《風塵三俠2013》。

在《風塵三俠》的市場高回報之后，UFO趁勢推出了《新難兄難弟》與《搶錢夫妻》，后者是與許冠文合作的搞笑喜劇，而前者更是以懷舊無敵的姿態在20年之后，被韓寒的《乘風破浪》再次致敬一回。

《新難兄難弟》

《新難兄難弟》和其他喜劇片不同的是，除了那些讓人捧腹的包袱外，觀眾還解讀出一份被濃縮的對舊時光的回憶和感動。陳可辛也憑借這一系列的市井小品打造出獨樹一幟的以“情”動人的“三姑父 ”式電影類型。

1993年的UFO僅憑借《風塵三俠》、《新難兄難弟》、《搶錢夫妻》以及《記得……香蕉成熟時》四部作品收得總數6000多萬的票房，公司逐漸形成每部電影“一起傾，一起砌”的文人電影套路。

UFO的作品將江湖的戾氣打破，將溫情的甜膩緩和，從而產生出一種新型的化學反應，UFO的喜劇令人捧腹又不流于世俗，從細節中鉆入人心最柔軟的部分，還帶著些堅持的文藝。由以年間，公司繼而推出的系列作品部分：《記得……香港成熟時》系列、陳可辛的《金枝玉葉》系列，皆是叫好又叫座的作品。

《記得……香蕉成熟時》

眼看發展愈來愈好的UFO也從最初的“三劍客”逐漸擴大為有著數位實力派電影人支撐的電影公司，與時下與金錢較勁的商業制作清晰得分明開，也算是圓了創始人曾志偉的一個夢想。為了能讓公司持續得發展，UFO的導演們自愿存下前一部電影的收入作為下一部作品的成本投資，而演員們諸如梁朝偉、梁家輝等人也自愿自降片酬，扶持整個UFO大家庭。

在這群電影人中，UFO的主力創作靈魂一定是導演陳可辛。

1994年，陳可辛打算為張國榮量身定制一部作品《金枝玉葉》，為了完成這個計劃，UFO拿出先前收益的部分大量地投入到此部作品之中，用閃耀的明星和華麗的制作包裝進一步譜寫出充滿雅皮和都市精神的中產階級愛曲，以別具一格的角度做賣點，成功吸金近3000萬港元，創下“UFO”最高的票房記錄。

在贏得口碑和票房高收入后又于1996年推出了《金枝玉葉2》，繼續向人們講述身份的錯雜和性別的疑云。

《金枝玉葉》

商業上的成功是喜也是憂。陳可辛后來回憶道：“以前我會講你一部戲，你會講我一部戲，《金枝玉葉》之后，大家變得客氣，不會互相批評。”

這對講究團隊合作的“UFO”而言，無疑是顆惡果。在此之后的UFO也不免踏上了同其他電影公司一樣的后路——花大量的資金打造作品，遺失了初心。《嫲嫲帆帆》、《救世神棍》和《仙樂飄飄》等作品因成本的上調與市場的不看好，已經虧盡了先前UFO賺得盆滿缽滿的利潤，直到1996年的《四個32A和一個香蕉少年》徹底搞垮了UFO，正式結束了自資制作電影，被“嘉禾”招安。

此后的UFO人心渙散，李志毅赴日拍攝《不夜城》，陳可辛迎來盛世的《甜蜜蜜》，張之亮憑借《自梳》傳達身份信息，雖各有佳作，但想再聚一起卻已是昨日黃花。

《甜蜜蜜》

香港電影公司的隕落總是令人心疼。邵氏如此，嘉禾如此，新藝城如此，UFO亦如是。

眼看著三劍客相繼離去，剩下的電影人如奚仲文、葉錦鴻等，縱然才華橫溢能夠拍出《安娜瑪德蓮娜》、《半支煙》等佳作，但想再復UFO當年光輝，已是天方夜譚。

往前看，已是1997，不容回頭。

于是，曾志偉將這架外星來的UFO送回了原地

陳可辛曾在節目中坦言，“我們幾個人對未來想法完全不一樣，志偉是非常好的一個人，他就覺得這個時期最好用物業把大家綁在一起。但我是一個非常實在的人，我覺得這個對大家不公平，因為你把五個對未來的理念完全不一樣的人，用一個物業綁在一起，我覺得不現實。”最終，風光一時的UFO因為五兄弟各自對未來的想法不同還是以散伙收場。

千禧年，赴美失敗的陳可辛回到香港。吳君如找上門來，她說：“在我事業處于低谷的時候，你給我指點了一條陽光大道。現在，我告訴你，你一定能闖過這道關口……”在吳君如的鼓勵下，陳可辛創立了電影公司，經過一年多的努力，他躋身亞洲頂級導演之列。

同年，他與陳德森另組Applause Picture，創作出“三更”系列、“見鬼”系列、“金雞”系列等廣受美譽的多類型電影，其北上的決心亦悄然升起，在CEPA政策推行之后，快速而敏銳的捕捉到了合拍片與內地市場的巨大機遇。

2005年由其執導的愛情電影《如果愛》，讓陳可辛在當年的華語影壇屢獲大獎，風光無限，那2008年的這部《投名狀》則給他北上之路注入了更加有力的一支強心劑，盡管從未拍過打戲的他在拍攝現場一度自我否定到想主動請退。

但回頭看來最終累計3億元的亞洲票房成績，還是證明該片巨大的市場價值。

2008年7月，陳可辛和黃建新創立“我們制作”，次年又聯手保利博納組“人人電影公司”，三年內拍15部電影，總票房20億的信誓旦旦，言猶在耳。

直至10年，陳可辛只身回歸“我們制作”，乃至今日。而UFO電影公司卻成為了我們港片記憶中的一個外星來客。

有影迷曾說：“90年代的香港電影圈有兩大幸事，一是周星馳崛起，二即是UFO的出現。”

雖然前者的光芒很顯然得蓋過了后者，但是無可否認的是，UFO的出現與崛起，標志著香港電影人 思進取 的自省與對市場 多元化 樂觀開拓的自律，而UFO給觀眾帶來的觸動，是對于喜歡港產片的觀眾而言的，一個無可磨滅的時代烙印。

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